SEA SCAPE FOTOGRAFIE: WIE MAN DAS PERFEKTE BILD FANGT
30.03.2022 | Lesedauer: 10 Minuten
Autor: Sean Scott
Fotografie von Meereslandschaften
Seit ich denken kann, bin ich vom Meer fasziniert und habe meinen Lebensunterhalt mit dem Verkauf von Meeresaufnahmen verdient. Aber es ist weit mehr, als nur ein Foto zu machen.
“Es ist etwas ganz Besonderes, zu sehen, wie sich ein Tiefdruckgebiet in 1000 Kilometern Entfernung entwickelt und riesige Meereswellen erzeugt, und dann zu versuchen, den optimalen Standort mit den passenden Wetterbedingungen zu finden, um diese Wellen zu dem Zeitpunkt zu erkunden, an dem sie auf unsere Küste treffen. Wenn dann alles passt, gesellen sich zu mir die Surfer, die ebenfalls auf die Ankunft der Wellen gewartet haben, um mit ihnen bis zum Ende zu tanzen.“
- Sean Scott
Was ist Meeresfotografie?
Für mich können Meeresbilder alles sein, was das Meer und unsere Küstenlinie einfängt. Da wir in Australien leben, sind wir mit einer wunderschönen und reichhaltigen Küste gesegnet, die viele Möglichkeiten bietet. Sei es die Suche nach den perfekten Wellen oder ein stimmungsvoller Sonnenuntergang mit einem rauen und wilden Meer. Ich habe schon früh in meiner Karriere gelernt, dass die Menschen von der Küste angezogen werden. Wann immer etwas Besonderes passierte, sah ich Menschenmassen, die sich an der Küste aufstellten, um das unglaubliche Meer zu bestaunen. Ich stellte fest, dass die Spannweite von jungen bis zu älteren Menschen reichte, und dazwischen gab es alle möglichen Typen von Menschen. Es hat auch meine Fantasie angeregt, und so war es naheliegend, dass ich anfing, Meereslandschaften zu fotografieren.
Ausrüstung für die Fotografie von Meereslandschaften
Ich habe so einiges an Ausrüstung, die ich verwende, und es kommt bei der Verwendung immer auf den Ort und die Art des Bildes an, das ich im Kopf habe. Wenn ich mich bewege und Bilder vom Surfen machen will, ist das Gitzo Einbeinstativ meine erste Wahl. Zusammen mit meinem Canon R5 und dem 100-500 mm RF-Objektiv ist das die perfekte Kombination. Es erlaubt mir, mich schnell zu bewegen und mich sehr schnell an wechselnde Situationen anzupassen. Man muss zwar immer noch vorsichtig mit der Verschlusszeit sein, aber das Einbeinstativ bietet viel mehr Stabilität als die Handkamera. Für Langzeitbelichtungen von Meereslandschaften verwende ich am liebsten das Gitzo Mountaineer Stativ mit Kugelkopf. Dies ist eine großartige Kombination, die sich schnell aufbauen lässt, leicht zu transportieren ist und für meine Langzeitbelichtungsaufnahmen sehr stabil ist. Ich persönlich mag die Kugelköpfe von Gitzo, weil sich die Kamera damit in fast jeder Situation sehr schnell ausrichten lässt. Wenn ich auf Reisen oder beim Wandern bin, verwende ich auch das Gitzo Traveler Stativ Kit mit dem Kugelkopf. Es ist einfacher zu verpacken und leichter, wenn ich eine lange Strecke wandere. Für meine Sonnenaufgangs- und Sonnenuntergangsbilder verwende ich außerdem Lee-Verlaufsfilter, um die Belichtung auszugleichen, und füge einen ND-Filter hinzu, wenn ich eine längere Belichtung wünsche.
Manchmal fotografiere ich meine Meereslandschaften mit Drohnen und liebe es, mit meinen Wassergehäusen ins Meer zu gehen, um einen anderen Blickwinkel zu bekommen.
Wie man die Fotografie einer Meereslandschaft plant
Das Wetter ist hier der entscheidende Faktor. Je nach Standort und dem Bild, das Sie erstellen möchten, können die Dinge dramatisch variieren. Ich liebe es, wunderschöne Sonnenauf- und -untergänge über dem Meer zu fotografieren, daher ist es wichtig zu wissen, wo und wann die Sonne auf- und untergeht. Ich verwende eine App namens TPE (The Photographers' Ephemeris). Sie zeigt Ihnen alle Sonnen- und Mondauf- und -untergangswinkel sowie die Zeiten an. Auch die Gezeiten können eine wichtige Rolle spielen, und man muss genau wissen, wo man fotografieren will und welche Gezeiten am besten aussehen. Der Wind spielt bei meinen Surfbildern eine große Rolle. Ein ablandiger Wind, der von der Küste aufs Meer hinaus weht, bietet die sauberen, perfekt aussehenden Wellen, die ich so gerne fotografiere. Auf der anderen Seite sorgen auch starke, stürmische Winde für faszinierende Bilder. Sie wirbeln den Ozean auf und können mit ein paar kreativen Ideen zu großartig aussehenden Bildern führen. Am liebsten mag ich es, wenn alles zusammenkommt: das Meer, der Wellengang, der Wind und das Licht. Das ist der Moment, in dem sich die Magie entfaltet, und das gleichzeitige Zusammentreffen all dieser Elemente hat mich dazu inspiriert, immer wieder nach solchen Ereignissen zu suchen.
Wie man die perfekte Meereslandschaft einfängt
Wenn man sich zur richtigen Zeit am richtigen Ort befindet und über die nötige Ausrüstung verfügt, kommt es darauf an, ein kreatives Auge zu haben und alle möglichen Blickwinkel zu erkunden, um das Bild einzufangen, das man im Kopf hat. Es ist sehr wichtig, dass Sie wissen, wie Sie Ihre Ausrüstung benutzen, damit es Ihnen zur zweiten Natur wird und Sie sich auf die Fotografie konzentrieren können. Ein großartiges Beispiel ist das Mountaineer Stativ, mit dem ich meine Kamera manchmal sehr niedrig aufstellen möchte, so dass ich durch das Entfernen der mittleren Stange in Sekundenschnelle den Boden erreichen kann. Es gibt wirklich keine falsche Antwort auf die Frage, wie man eine Meereslandschaft fotografiert, und ich habe festgestellt, dass es einem die Augen für all die schönen Bilder um einen herum öffnet, wenn man einfach nur draußen auf der Suche ist.
Sean Scott
Sean Scott ist ein Ocean Landscape Fotograf mit Sitz in Burleigh Heads in Australien. Als Botschafter für Tourism Australia verbringt Sean einen Großteil des Jahres damit, ganz Australien zu erkunden – von den entlegenen Gebieten des australischen Outbacks bis hin zur Unterwasserwelt des Great Barrier Reefs.