ダンス写真

JOE MCNALLYのヒントと機器

「ダンサーのライン....写真のライン。すべてが美しく、美しく配置され、カメラで手入れされている必要があります。これはもちろん、安定したカメラサポートを意味します。したがって、強力で頑丈な三脚です。このようなセッションは事実上流動的であるため、重要ではない、または必要とは言えないほど、三脚を持ってダンサーを撮影します。被写体は動き、敏捷で、常に変化します。なぜカメラをロックするのですか？」

フレームは重要です。レンズを通して見えるフレームを考えて、それがダンサーに演奏を依頼するステージであると想像してください。あなたは空間を作り、その厳格さとグラフィックのすべてでそれを維持します、そしてこの場合、ダンサー、この場合、私たちのスタジオの友人であるナタリーは、魅力的に美しく、湾曲した、パズルのピースになります。

ウィンドウビューを見てください。それはすべて線と長方形です。彼女は、シーンの硬直性に対して、グラフィカルに、素敵な対位法になります。三脚は、フレームまたはステージの厳密さを維持することを保証します。

今回は、自然光がたっぷりと差し込むこのロフトで、ジッツオシステマティックを使用しました。私たちは、よくあることですが、写真家が一日中留まり、変化する光のパターンを見て、その場所からその絵画の可能性をすべて絞り出している状況にありました。ジッツオの三脚は、その後の各セットアップの「ホームベース」になりました。私にとって、場所に関する最初の考え方のルールの1つは、言いたいことを確立し、求めているジェスチャーを特定することですが、次に、非常に重要なこととして、フレームを確立します。シーン。あなたがあなたの写真で視聴者に何を見せるか、そしてあなたがそれをどのように配置するかは、あなたの写真が伝えようとしている物語の点で非常に影響力があります。

この日はセンターライザー付きのシステマティックも使用しました。 センターライザーを使用すると、被写体に対するカメラの高さを段階的に微調整できます。それは当て推量と近似を排除します。

ダンス写真：ルールとヒント

ダンス写真を撮るときは、高さとスペースのすべてが重要です。簡単なヒント。ダンサーやアスリートと一緒に仕事をするときは、よくあることですが、何年にもわたってフレームを確立し、さらに25％を許可します。アスレチックで微調整されたボディができることは驚くべきことです！スペースを制限してシーンをしっかりとフレームに収めると、驚いて、ダンサーが文字通りフレームから飛び出す間、カメラの前に立つ必要がありました。だから今、私は移動の活気に対応するために余分な部屋を許可します。

路上で

路上に出れば、何でもできます。フレームは自由で簡単で、予期しないリズムで動くことができます。カメラは手持ちで、光とアクションがあなたを導くところにあなたは動いています。

スタジオで

しかし、スタジオでは、フレーム内で、線がまっすぐである必要があり、シーンが維持されている必要があります。ここがGitzoの得意分野です。 Gitzoのボールヘッドを使用し、少しブレーキをかけると、インクリメンタルなコントロールで、シーンの微調整を簡単かつスムーズに行うことができます。

ダンサーは美しく、予測不可能で爆発的です。ジッツオはアクションの頑丈な拠点です。